《约翰·克里斯朵夫》作为罗曼·曼兰的代表作之一，恰切无比地反映出了他文字的特点——那是音乐化成的诗篇。
翻开书的第一页，克里斯朵夫出生，我随他打量着世间万物和各种形形色色的人，看他费力地爬上琴凳，用稚嫩的手在黑白琴键之间弹奏，同时看他、伴他、同他一起成长。
整部书代入感极强，仿佛我在看一个电影。作者巧妙地把人物的动作、神态，心理融合在一起，让一切看上去旨是自然而然地融入。透过文字，我看到一个热情奔放又稍显粗鲁的音乐家——克里斯朵夫。他热血与激情已猛烈地迸发到各个章节中去——他对于装腔作势的权贵不屑一顾，对于表面自视甚高实则顽固守旧的音乐家嗤之以鼻。这是属于克里斯朵夫的高傲，一个音乐家的高傲。
表面上作者是在写克里斯朵夫和音乐在一起的一生，如果仅仅是这样的话，这只是一个传记一样的故事。但作者用音乐串连了更多的人和事，让小说有了张力，有了厚度。许多人因为克里斯朵夫的音乐相互产生了交集。他们间的事情开始相互独立很少有什么牵连，突然间仿佛几个低音骤然在耳边炸响，所有事情一环套一环地被系在一块儿而不显地牵强。这时你才发现，原来作者早已埋下了伏笔——作者真的用音乐串起了一部小说！
我想，罗曼·罗兰的浪漫就是这样在作品中体现的吧。那些优美的词藻仅仅是浪漫的第一重解读，至于更深沉的浪漫，它们藏在音乐汇成的文字下面呢。
恍惚间我看到，几段单独的旋律合谐地融入一起，组成笔尖流淌出的华章。
