这是一个电影巨星的奋斗故事，或许这样听起来很励志，就像我们常在电视上看到那些成功奋斗的电影巨星一样，但实际上当明星要付出多少代价？或许看一些报导能稍微了解演艺之路的黑暗面，但你绝对不知道，那种明星演员的心理压力到底是什么感觉？我想这种需要被同理的感受类层面，真的要用电影看才能体会的到，文字报导上揭露的，顶多只能让我们达到理解那一块地认知，但感觉怎样？真的要拥有触动两观的电影才会知道。
或许你可以说，这种片很多啊？《穆荷兰大道》、《寂寞星图》不就有了！？再怎样都一定看过《LA LALAND》，但是吴可熙版的演艺黑暗面，全世界只有一个。她等同是把自己所经历的演员辛酸一次爆发出来，因为由当事人演出，所以这部电影的带入感是非常真实的，在观影中，很自然就能同理到那种试镜不被当人看的摧残创伤。或许就像这电影里某个台词一样，「你演得很好，若这部戏没有你，真的会……..」不是刻意要捧吴可熙，因为由故事作者来主演自己故事，这种电影就算有，要做到好的，一定也是少数，而或许这部电影，就是少数的那方。
演员只是个取悦观众的工具
我想这部电影的存在，就是专门在揭发那些，喜欢拿着电影梦招牌，去糟蹋电影演员的黑暗故事。演员在电影上是众星拱月的，但俗不知，私底下只是电影公司底下的一条狗。这让我想到2017年的好莱坞，所爆发出来的性丑闻风暴，不少监制、制片、明星都被爆出曾经非礼女性的丑闻，而且还是集中于那一年纷纷被揭露。所以这种事情一直以来，都是电影圈被隐藏起来的灼人秘密，且现今都不断地在发生。
如今在台湾，或许吴可熙曾有类似经验，所以写出类似的剧本。不管黑暗面如何？这部电影表达了一个缠绕着这黑暗面的关键重点，就是演员一直被当成取悦观众的工具，这项事实。也就是演员没有人权。
用艺术名义摧毁你的身体
如电影中选角指导说的：「电影表演就是要自然，所以你在洗澡的时候，你会管你现在有没有穿衣服吗？你在做爱时候，你会想你现在会不会曝光吗？」这世界上永远就是有这种人，很理直气壮的跟你讲歪理，逼得自己以为，对方的理直气壮是对的，所以把自己搞得很憔悴。但实际上只是一种，我教你用艺术的方式去卖淫而已。
一讲到艺术，似乎任何道德上的不合理都可以合理化，竟然艺术这么伟大？为何众多女性还是会觉得自己被物化？导致女性主义强烈崛起。或许种种纷乱，就是很多人爱用艺术名义去合理道德上的不合理，所导致出来的乱象。更不用说电影中，也凸显许多物化女性的戏，例如谁先把对方衣服扯下来，谁就是主角。
用现实名义摧毁你的心
电影中监制所说:「我认为电影只有两种，一种赚大钱、一种得大奖、我也只做这两种电影，」这就是做电影一个诡异的迷思。没有人在拍电影的时候，会知道自己能不能得奖，或是高票房。能不能得奖？那是影评人的主观去决定；能不能高票房？那是一般观众的主观去决定。
拍电影的人，没有办法决定我要不要得奖、或要不要高票房？只能决定，这电影能不能说服「自己」，所以做电影始终只回归到，那很纯朴的自我执念。这种喜欢摧毁别人电影热情的言语，看似再磨练你的抗压性，但实际上是摧毁你纯朴的执念。
一切的苦，都是因为爱白日作梦
看完灼人秘密后，或许会让许多人对于电影界生态咬牙切齿。但有没有想过？其实这一切的问题就是太多演员爱白日作梦所致？看到妮可基嫚就以为自己能跟她一样？看到别人拿奥斯卡，就以为自己总有一天也能拿？这种白日梦看似种励志的梦想，让我想到老子一句名言：「不见所欲、使心不乱，」会想拿奥斯卡？为什么？因为电视上把奥斯卡典礼拍的很高雅，然后就以为自己也可以，但却没想到，不可能的机率明明就比较大。
看到妮可基嫚为什么想跟她一样？因为电影里看起来主角都很美很帅，就以为自己总有一天也能成巨星，但却没想过，那都是包装过后的表相而已。所以一切的美梦，都是从你看到电影上电视上所见，让自己产生的贪欲、贪名、贪形象，然后藉由梦想来包装它，让它感觉是很励志的人生志向。
就像赵德胤在金马奖上讲的：「从来没有生存以外的梦想」，他的《归乡三部曲》、《再见瓦城》、难道只能是得奖片吗？在拍的时候难道会想说，我的归乡与再见瓦城是拿来得奖的吗？如果要拍一个苦难缅甸生活的电影，首先要做的是，是先拥有深刻体验的缅甸生活，还是要先想，我要拿金马奖、我要当大导演？
这些白日梦，使得电影看似是个伟大的殿堂，但实际上只是艺术家有感而发的工具之一。如果那些白日作梦的人不醒，那些会拿着电影梦砸死人的不肖电影工作者，只会层出不穷。像妮娜与3号这种愚人，也只会越来越多。
