要说素描这一爱好，它大概没有在我的记忆中有过久的回忆，一切的开始也仅仅在两年前。其实一直很期待学素描的，只是张老师说必须要上了初中才可以。我等待了很久，待到国画课结束后，我背起画板，终于静静地挥笔作画时，一个个静物早已被我所期待。时至今日，我在班里也算是个有 进步的老学生了。
在我看来，素描的精髓在于上调子（上色）。有些人可能起形并不完美，就像我这样手上有独立大脑（手完全不受大脑控制）、可以自主规划路线的人，画长线往往崎岖蜿蜒，亦或是一边倒，总体来说就是歪瓜裂枣，但当两遍调子上完，明暗灰逐渐被清晰划分时，那些歪七扭八的长线便逐渐被掩盖，因大面积被黑或灰覆盖，而显得有些圆滑，再经过某些强迫症同学的修改，一幅画看起来也就比较舒服了。
我是个不折不扣的手抖人士，起形便是我的一大弱项，当我想避免这一事情愈发严重时，我便会采取一系列措施来尝试弥补，但貌似没有成效，我便将希望寄予在上调子上，但毕竟这是个大工程，深浅不因力道所控，是因一遍遍碳笔的叠加。以前我觉得上调子很简单，仅仅是按照各个物体摆放的位置，以及老师的范画往上涂色即可，但今天，我貌似升华了。我开始发现细节，用不同程度的明暗表示，画画也渐渐有了思想，即使是照着一张范画复刻，但每个人的作品都有不同的形状、布局与风格，今天的我思考着，观察着，摆动着手，一遍遍上着调子，修改着边缘。看，那是上调子后被“拯救”的画，也代表着我想的一切。待下周调子上完后，基本就可以呈现给大家一幅完整的画了。
